SEXTA-FEIRA 23/09
SABADO 24/09
DOMINGO 25/09
SEXTA-FEIRA 30/09
SABADO 01/10
DOMINGO 02/10
quarta-feira, 11 de maio de 2011
segunda-feira, 9 de maio de 2011
terça-feira, 3 de maio de 2011
Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba
OSJPB - Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba
A Orquestra Sinfônica Jovem da Paraíba (OSJPB) foi criada em 1982 com a finalidade de oferecer aos estudantes de música uma oportunidade de desenvolver suas habilidades musicais e técnicas, conhecer o repertório sinfônico e realizar concertos oficiais, didáticos e populares.
O primeiro regente foi o maestro Wolfgang Groth, seguido por Osman Gióia e Gladson Carvalho. Os maestros Marcelo Stasi, Alessandro Sangiorgi, André Muniz, Elena Herrera e Marcos Arakaki chegaram a reger a OSJPB como regentes convidados. Desde 1997, tem como regente titular o maestro Luiz Carlos Durier.
Conta, hoje, com 80 integrantes, vindos de três escolas renomadas: Escola de Música Anthenor Navarro, Departamento de Música da UFPB e Centro Musical Suzuki. Desenvolve intensa atividade artística ao apresentar oito concertos oficiais, seis didáticos, seis populares e seis de circulação pelo interior do Estado.
Realiza a execução de todos os gêneros musicais: sinfonias, óperas, oratório, cantata, poemas sinfônicos e concertos com solistas da própria orquestra, bem como artistas consagrados. Em destaque, está a música brasileira. Compositores como Villa-Lobos, José Siqueira, Edino Krieger, Mário Ficarelli, Radamés Gnattali, José Aberto Kaplan, Alberto Nepomoceno, Edmundo Villani Côrtes, Maestro Duda, entre outros.
O repertório da OSPB Jovem é amplo, diversificado e de altas complexidades técnicas, a exemplo de obras de Tchaikosky, Stravinsky, Borodim, Schubert, Gershwin, Debussy, Dvorak, César Franck, Brahms e muitos outros. Músicas que somente as melhores orquestras do Brasil são capazes de realizar. Dedica um concerto oficial por ano para apresentar, em primeira audição mundial, a música de novos compositores, estudantes de composição, numa parceria com o COPOMUS, Laboratório de Composição Musical do Departamento de Música da UFPB, um feito único no Brasil.
Regente titular e Diretora Artísitica: Norma Romano
Regente titular e Diretora Artísitica: Norma Romano
Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte
Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte A Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte foi criada pelo do Decreto nº 6874, de março de 1976, assinado pelo governador Tarcísio Maia através de iniciativa do então secretário de Educação e Cultura, professor João Faustino, passando a pertencer aos quadros administrativos desta secretaria.
O primeiro concerto só foi realizado em 11 de março de 1977 e o regente foi o maestro pernambucano Mário Câncio Justo dos Santos, que organizou e regeu a orquestra por 10 anos. A orquestra começou contando com um quadro de 23 músicos efetivos, dos quais, apenas cinco residiam na cidade, executando um repertório barroco e camerístico.
O primeiro concurso público para ingresso na Orquestra Sinfônica acontece em 1988, no governo de Geraldo Melo. Em 1989, ela é integrada à Fundação José Augusto, pelo Decreto nº 10.338, e ingressam nela jovens músicos norteriograndenses formados principalmente através do projeto UFRN-CSU da Cidade da Esperança, além de vários professores da UFRN que atuavam no projeto. O professor e maestro Osvaldo D’Amore passa a ser o novo regente, cargo no qual permaneceu durante 20 anos. A orquestra se amplia e passa contar com 60 músicos, a maioria residindo na cidade e com mais da metade do Rio grande do Norte.
A orquestra desde então realiza um profícuo trabalho com concertos oficiais no TAM, concertos populares e concertos educativos, na capital e interior do estado. Neste período grava três CDs, se apresentando também fora do estado.
Desde a sua fundação, a Orquestra Sinfônica contou com a colaboração de vários coordenadores administrativos. A primeira foi Zuleika Romano, que esteve no cargo durante todo o período do maestro Mário Câncio. Depois vieram Selma Sá, Diana Fontes, Olga Aranha, Deijair Borges, Candinha Bezerra, Gina Cavalcanti da Rocha, Fidja Siqueira, Paulo Henrique, Francisco José Alves (Marinho) e, atualmente, desde 2007, Maria das Dores Pires Marcolino (Dorinha Pires).
Também em 2007, o regente da Orquestra Sinfônica passa a ser o maestro André Muniz.
Atualmente, a Orquestra conta com 65 músicos que continuam seu trabalho educativo e de difusão da música de qualidade, tão importante para o desenvolvimento cultural do estado.
Maestro : André Muniz
Integrantes: Atualmente conta com um quadro de 65 músicos
O primeiro concerto só foi realizado em 11 de março de 1977 e o regente foi o maestro pernambucano Mário Câncio Justo dos Santos, que organizou e regeu a orquestra por 10 anos. A orquestra começou contando com um quadro de 23 músicos efetivos, dos quais, apenas cinco residiam na cidade, executando um repertório barroco e camerístico.
O primeiro concurso público para ingresso na Orquestra Sinfônica acontece em 1988, no governo de Geraldo Melo. Em 1989, ela é integrada à Fundação José Augusto, pelo Decreto nº 10.338, e ingressam nela jovens músicos norteriograndenses formados principalmente através do projeto UFRN-CSU da Cidade da Esperança, além de vários professores da UFRN que atuavam no projeto. O professor e maestro Osvaldo D’Amore passa a ser o novo regente, cargo no qual permaneceu durante 20 anos. A orquestra se amplia e passa contar com 60 músicos, a maioria residindo na cidade e com mais da metade do Rio grande do Norte.
A orquestra desde então realiza um profícuo trabalho com concertos oficiais no TAM, concertos populares e concertos educativos, na capital e interior do estado. Neste período grava três CDs, se apresentando também fora do estado.
Desde a sua fundação, a Orquestra Sinfônica contou com a colaboração de vários coordenadores administrativos. A primeira foi Zuleika Romano, que esteve no cargo durante todo o período do maestro Mário Câncio. Depois vieram Selma Sá, Diana Fontes, Olga Aranha, Deijair Borges, Candinha Bezerra, Gina Cavalcanti da Rocha, Fidja Siqueira, Paulo Henrique, Francisco José Alves (Marinho) e, atualmente, desde 2007, Maria das Dores Pires Marcolino (Dorinha Pires).
Também em 2007, o regente da Orquestra Sinfônica passa a ser o maestro André Muniz.
Atualmente, a Orquestra conta com 65 músicos que continuam seu trabalho educativo e de difusão da música de qualidade, tão importante para o desenvolvimento cultural do estado.
Maestro : André Muniz
Integrantes: Atualmente conta com um quadro de 65 músicos
sexta-feira, 8 de abril de 2011
Carlinhos Beck oficial no Bar do Sapo em Lajes Pintada-RN
Olá amigos internaltas, convido a todos vocês, para participar desta grande festa, na cidade de Lajes Pintada-RN. mas precisamente no Bar do Sapo, desde já agradeço a presença de cada um de vocês.
segunda-feira, 7 de março de 2011
CARNAVAL 2011 EM LAJES PINTADA-RN
Olá amigos! Hoje 07/03/2011 toquei o carnaval de Lajes Pintada-RN, como sempre eu falo, sou suspeito pra falar, mas toda legião de pessoas que alí estava, só me elogiaram, obrigada a todos que estavam presente.
em especial ao Prefeito Fábio, Luciano, Renato Promoções, e todos secretariado do prefeito.
Abraço: Carlinhos Beck.
em especial ao Prefeito Fábio, Luciano, Renato Promoções, e todos secretariado do prefeito.
Abraço: Carlinhos Beck.
sábado, 5 de março de 2011
CARNAVAL NA VILA DE TODOS SANTA CRUZ-RN
Olá amigos interneltas! sou suspeito pra falar isto, mas ontem na vila de todos foi lotação, tivemos a presença do Prefeito Pericles, e o Secretário da Cultura Iranilson Silva, dentre outros que fazem parte do secretariado do Prefeito, simplismente quero agradecer a todos que alí estiveram.
sábado, 26 de fevereiro de 2011
DATAS DOS PRÓXIMOS CARNAVAIS
- 2011: 8 de março
- 2012: 21 de fevereiro
- 2013: 12 de fevereiro
- 2014: 4 de março
- 2015: 17 de fevereiro
- 2016: 9 de fevereiro
- 2017: 28 de fevereiro
- 2012: 21 de fevereiro
- 2013: 12 de fevereiro
- 2014: 4 de março
- 2015: 17 de fevereiro
- 2016: 9 de fevereiro
- 2017: 28 de fevereiro
quinta-feira, 24 de fevereiro de 2011
Gravação do CD da Cantora Jane Alves:
Hoje realizei mais um trabalho em meu STÚDIO de Gravação, gravando o Cd da cantora Jane Alves, pois a mesma gravou seu Cd em Rítimo de carnaval, sendo assim, só tenho a dizer, "obrigado meus DEUS por mais um trabalho realizado".
quarta-feira, 23 de fevereiro de 2011
terça-feira, 22 de fevereiro de 2011
domingo, 20 de fevereiro de 2011
CARNAVAL: Porque as variações entre meses e datas
A festa tem fama de pagã, mas só dá para saber quando o carnaval cai graças a um elaborado sistema de cálculo inventado pela Igreja Católica. O sistema, em vigor até hoje, serve para determinar a data da mais sagrada festa cristã, a Páscoa, que comemora a ressureição de Jesus Cristo.
E é por isso, aliás, que tanto a data da Páscoa quanto a do carnaval “andam” de um ano para o outro. Assim como a Páscoa dos judeus, a versão cristã da festa segue um calendário baseado nas fases da Lua, com “meses” de 28 dias. Acontece que o calendário anual de 365 dias é solar (com meses de 30 e 31 dias, exceto fevereiro, que tem 28 — ou 29, se for ano bissexto), e a discrepância entre os dois é um dos motivos para a mobilidade da data do carnaval.
Um dos motivos, mas não o único. É preciso levar em conta que a data da folia é calculada retroativamente — primeiro determina-se o domingo de Páscoa e, contando-se sete domingos para trás, chega-se ao domingo de carnaval. E, no caso da Páscoa, a situação é para lá de complicada.
Como regra geral, a Páscoa tem de cair no primeiro domingo após a lua cheia que seguir o equinócio de primavera do hemisfério Norte. O equinócio é o nome dado à posição do Sol que marca o começo da estação primaveril (a Páscoa judaica sempre esteve associada à primavera), e normalmente cai no dia 21 de março. O problema é que a lua cheia usada pela Igreja não é a lua cheia “real”, mas a chamada lua cheia eclesiástica - uma série de projeções da posição do astro feitas no começo da Idade Média.
Com isso, surge uma variabilidade decorrente da precisão da lua cheia eclesiástica. A situação melhorou com a entrada em vigor do nosso calendário atual, o gregoriano (criado pelo papa Gregório XIII no século 16), mas a coincidência entre a lua teórica e a real ainda não é perfeita. Por tudo isso, a data da Páscoa pode variar entre 22 de março e 25 de abril, e a do carnaval caminha junto com ela, fixada sete domingos antes.
Confira abaixo as datas da terça-feira da folia para os próximos anos:
- 2008: 5 de fevereiro
- 2009: 24 de fevereiro
- 2010: 16 de fevereiro
- 2011: 8 de março
- 2012: 21 de fevereiro
- 2013: 12 de fevereiro
- 2014: 4 de março
- 2015: 17 de fevereiro
- 2016: 9 de fevereiro
- 2017: 28 de fevereiro“
E é por isso, aliás, que tanto a data da Páscoa quanto a do carnaval “andam” de um ano para o outro. Assim como a Páscoa dos judeus, a versão cristã da festa segue um calendário baseado nas fases da Lua, com “meses” de 28 dias. Acontece que o calendário anual de 365 dias é solar (com meses de 30 e 31 dias, exceto fevereiro, que tem 28 — ou 29, se for ano bissexto), e a discrepância entre os dois é um dos motivos para a mobilidade da data do carnaval.
Um dos motivos, mas não o único. É preciso levar em conta que a data da folia é calculada retroativamente — primeiro determina-se o domingo de Páscoa e, contando-se sete domingos para trás, chega-se ao domingo de carnaval. E, no caso da Páscoa, a situação é para lá de complicada.
Como regra geral, a Páscoa tem de cair no primeiro domingo após a lua cheia que seguir o equinócio de primavera do hemisfério Norte. O equinócio é o nome dado à posição do Sol que marca o começo da estação primaveril (a Páscoa judaica sempre esteve associada à primavera), e normalmente cai no dia 21 de março. O problema é que a lua cheia usada pela Igreja não é a lua cheia “real”, mas a chamada lua cheia eclesiástica - uma série de projeções da posição do astro feitas no começo da Idade Média.
Com isso, surge uma variabilidade decorrente da precisão da lua cheia eclesiástica. A situação melhorou com a entrada em vigor do nosso calendário atual, o gregoriano (criado pelo papa Gregório XIII no século 16), mas a coincidência entre a lua teórica e a real ainda não é perfeita. Por tudo isso, a data da Páscoa pode variar entre 22 de março e 25 de abril, e a do carnaval caminha junto com ela, fixada sete domingos antes.
Confira abaixo as datas da terça-feira da folia para os próximos anos:
- 2008: 5 de fevereiro
- 2009: 24 de fevereiro
- 2010: 16 de fevereiro
- 2011: 8 de março
- 2012: 21 de fevereiro
- 2013: 12 de fevereiro
- 2014: 4 de março
- 2015: 17 de fevereiro
- 2016: 9 de fevereiro
- 2017: 28 de fevereiro“
Carnaval 2011 na vila de todos em Santa Cruz-RN tem Carlinhos Beck Oficial
Olá amigos(a) frequentadores da vila de todos, venho atravéz desta para informar, que este ano eu vou está tocando a prévia do CARNAVAL 2011 da cidade de Santa Cruz, mas precisamente na vila de todos, é nesta sexta feira dia 04/03/2011, desde já conto com a sua presença.
sábado, 19 de fevereiro de 2011
SKINÃO BAR Campo Redondo-RN tem Carlinhos Beck Oficial dia 27/02/2011
Olá Amigos(a) Internaltas:
Convido a todos vocês para mais uma grande festa dia 27/02/2011 no SKINÃO BAR em Campo Redondo; mais uma vez eu estarei me apresentando, sempre com muita versatilidade, e levando uma boa música para todos os que alí fizerem presentes.
Abraço, Carlinhos Beck.
Convido a todos vocês para mais uma grande festa dia 27/02/2011 no SKINÃO BAR em Campo Redondo; mais uma vez eu estarei me apresentando, sempre com muita versatilidade, e levando uma boa música para todos os que alí fizerem presentes.
Abraço, Carlinhos Beck.
Qual o melhor teclado arranjador? "Respondo"
Depende, teclado é um equipamento como outro qualquer, depende muito da utilização que você vai precisar, é igual a um carro, não existe o melhor, mas sim, carros bons pra correr, outros bonitos, outros econômicos, outros compactos, cada um é melhor pra uma determinada coisa, os teclados são a mesma coisa, pra que vc quer um teclado? pra tocar quais sons? pra usar onde? descreva melhor a utilidade do mesmo, aí o pessoal vai poder te dar algumas sugestões.
É isso aí!
É isso aí!
A Yamaha Music Foundation celebra 20 anos de bolsas de estudo com série de concertos europeus
No ano de 2010 a Yamaha Music Foundation of Europe celebra 20 anos de entrega e criação de oportunidades, bem como de suporte e assistência financeira a músicos talentosos por toda a Europa.
Desde o seu lançamento, em 1989, o programa de bolsas, agora presente em trinta e um países Europeus, atribuiu 850 Bolsas de Estudo, avaliadas em mais de um milhão de Euros na sua totalidade. Para festejar este marco histórico, uma série de concertos comemorativos terá lugar por toda a Europa, em Maio e Junho, com anteriores vencedores do programa.
Os locais onde estes concertos decorrerão, incluem Estocolmo, Bolonha, Madrid, Atenas, Berlim, Paris e Londres.
Muitos vencedores de bolsas Yamaha progrediram e desenvolveram carreiras excepcionais como artistas ou na área da educação.
O Pianista Pedro Gomes, de Portugal comenta: “Para mim, ter ganho uma bolsa Yamaha constituiu um grande estímulo e um elevado privilégio. Pertencer ao grupo de bolseiros Yamaha abriu-me novos horizontes e contactos.
As minhas felicitações à Fundação Yamaha, desejando no seu vigésimo aniversário que continue a premiar e incentivar os artistas em todo Mundo.”
A Yamaha Music Foundation of Europe, uma organização de caridade sem fins lucrativos, dá suporte a estudantes de música talentosos e providencia plataformas valiosas para que os músicos emergentes demonstrem o seu valor. A Yamaha espera que estes concertos comemorativos consigam também promover e transmitir a dimensão, herança e alcance do programa de bolsas de estudo.
Em cada ano, o programa de bolsas da Yamaha aceita candidaturas de estudantes de música a tempo inteiro, com menos de 25 anos de idade, que estudem em alguma Academia ou Conservatório. O valor da bolsa varia entre os 1,000€ e os 2,000€, dependendo da localização geográfica, e o dinheiro poderá ser utilizado para qualquer fim relacionado com o avanço dos estudos. A disciplina ou instrumento contemplado muda em cada ano.
Masato Oike, Presidente da Yamaha Music Europe, comenta: “A Yamaha Music Foundation of Europe é a possibilidade perfeita para que músicos talentosos se afirmem, obtenham opinião profissional e - se atribuído - beneficiem de suporte financeiro. Convido todos os estudantes de música a aproveitarem esta oportunidade. Uma oportunidade que poderá ser o ponto de partida de uma carreira promissora.”
A coincidir com este aniversário, a Yamaha lançou um sítio web dedicado a todos os estudantes interessados em candidatar-se às bolsas de estudo: http://scholarship.yamaha-europe.com
Desde o seu lançamento, em 1989, o programa de bolsas, agora presente em trinta e um países Europeus, atribuiu 850 Bolsas de Estudo, avaliadas em mais de um milhão de Euros na sua totalidade. Para festejar este marco histórico, uma série de concertos comemorativos terá lugar por toda a Europa, em Maio e Junho, com anteriores vencedores do programa.
Os locais onde estes concertos decorrerão, incluem Estocolmo, Bolonha, Madrid, Atenas, Berlim, Paris e Londres.
Muitos vencedores de bolsas Yamaha progrediram e desenvolveram carreiras excepcionais como artistas ou na área da educação.
O Pianista Pedro Gomes, de Portugal comenta: “Para mim, ter ganho uma bolsa Yamaha constituiu um grande estímulo e um elevado privilégio. Pertencer ao grupo de bolseiros Yamaha abriu-me novos horizontes e contactos.
As minhas felicitações à Fundação Yamaha, desejando no seu vigésimo aniversário que continue a premiar e incentivar os artistas em todo Mundo.”
A Yamaha Music Foundation of Europe, uma organização de caridade sem fins lucrativos, dá suporte a estudantes de música talentosos e providencia plataformas valiosas para que os músicos emergentes demonstrem o seu valor. A Yamaha espera que estes concertos comemorativos consigam também promover e transmitir a dimensão, herança e alcance do programa de bolsas de estudo.
Em cada ano, o programa de bolsas da Yamaha aceita candidaturas de estudantes de música a tempo inteiro, com menos de 25 anos de idade, que estudem em alguma Academia ou Conservatório. O valor da bolsa varia entre os 1,000€ e os 2,000€, dependendo da localização geográfica, e o dinheiro poderá ser utilizado para qualquer fim relacionado com o avanço dos estudos. A disciplina ou instrumento contemplado muda em cada ano.
Masato Oike, Presidente da Yamaha Music Europe, comenta: “A Yamaha Music Foundation of Europe é a possibilidade perfeita para que músicos talentosos se afirmem, obtenham opinião profissional e - se atribuído - beneficiem de suporte financeiro. Convido todos os estudantes de música a aproveitarem esta oportunidade. Uma oportunidade que poderá ser o ponto de partida de uma carreira promissora.”
A coincidir com este aniversário, a Yamaha lançou um sítio web dedicado a todos os estudantes interessados em candidatar-se às bolsas de estudo: http://scholarship.yamaha-europe.com
sexta-feira, 18 de fevereiro de 2011
Carnaval 2011 em Lajes Pintada-RN tem Carlinhos Beck Oficial
Olá! venho atravéz desta para informar que este ano eu vou está tocando no CARNAVAL da cidade de Lajes Pintada, mas precisamente na segunda feira dia 07/03/2011, desde já conto com a sua presença.
domingo, 6 de fevereiro de 2011
quarta-feira, 15 de dezembro de 2010
TECLADOS ARRANJADORES
Olá amigos INTERNAUTAS e BLOGUEIROS! venho através desta, porque tenho uma opinião formada em relação aos TECLADOS arranjadores. é simples: "Seria tão bom que os fabricantes de TECLADOS ARRANJADORES formase opiniões para que os usuários podese opinar como queria um teclado, vocês não acham?" mas ao mesmo tempo penso eu: claro que eles não iriam pedir uma opinião dessa, porque é exatamente para que os usuário fiquem trocando de MODELO e MARCA.
quarta-feira, 8 de dezembro de 2010
22 DE NOVENBRO-DIA DO MÚSICO
SANTA CECÍLIA A PADROEIRA DOS MÚSICOS
Músico é aquele que pratica a arte da música, compondo obras musicais, cantando ou tocando algum instrumento. Música, por sua vez, é a arte de combinar sons de maneira agradável ao ouvido, ou o modo de executar uma peça musical por meio de instrumento ou da voz. A palavra é de origem grega e significa “as forças das musas”, ninfas que ensinavam às pessoas as verdades dos deuses, semideuses e heróis, u-sando a poesia, a dança, o canto lírico, o canto coral e outras manifestações artísticas, sempre acompanhadas por sons.Segundo a mitologia grega, os Titãs, que em literatura simbolizam a audácia orgulhosa e brutal, mas punida pela queda repentina, eram divindades primitivas que se empenharam em luta contra Zeus buscando a soberania do mundo, mas foram fulminados por ele e precipitados no Tártaro. Satisfeitos, os outros deuses pediram ao deus maior que criasse quem fosse capaz de cantar as suas vitórias, e este então se deitou durante nove noites consecutivas com Mnemosina, a deusa da memória, nascendo daí as nove Musas. Delas, a da música era Euterpe, que fazia parte do cortejo de Apolo, o deus da música.
No princípio, a música foi apenas ritmo marcado por primitivos instrumentos de percussão, pois como os povos da antiguidade ignoravam os princípios da harmonia, só aos poucos foram acrescentando a ela fragmentos melódicos. Na pré-história o homem descobriu os sons do ambiente que o cercava e aprendeu suas diferentes sonoridades: o rumor das ondas quebrando na praia, o ruído da tempestade se aproximando, a melodia do canto animais, e também se encantou com o seu próprio canto, percebendo assim o instrumento musical que é a voz. Mas a música pré-histórica não é considerada como arte, e sim uma expansão impulsiva e instintiva do movimento sonoro, apenas um veículo expressivo de comunicação, sempre ligada às palavras, aos ritos e à dança. Os primeiros dados documentados sobre composições musicais referem-se a dois hinos gregos dedicados ao deus Apolo, gravados trezentos anos antes de Cristo nas paredes da Casa do Tesouro de Delfos, além de alguns trechos musicais também gregos, gravados em mármore, e mais outros tantos egípcios, anotados em papiros. Nessa época, a música dos gregos baseava-se em leis da acústica e já possuía um sistema de notações e regras de estética.
Por outro lado, a história de Santa Cecília, narrada no Breviarium Romanum, a apresenta como uma jovem de família nobre que viveu em Roma no século III, nos princípios do cristianismo, decidida a viver como monja desde a infância. Mas apesar dos pais a terem dado em casamento a um homem chamado Valeriano, a jovem convenceu o noivo a respeitar-lhe os votos e acabou convertendo-o à sua fé, passando os dois a participar diariamente da missa celebrada nas catacumbas da via Ápia. Em seguida, Valeriano fez o mesmo com o irmão Tibúrcio, e com Máximo, seu amigo íntimo, e por isso os três foram martirizados pouco tempo depois, enquanto Cecília, prevendo o que lhe aconteceria, distribuiu aos pobres tudo o que possuía. Presa e condenada a morrer queimada, ela foi exposta às chamas durante um dia e uma noite, mas como depois disso ainda se encontrava sem ferimentos, um carrasco recebeu ordem para decapitá-la. Porém, seu primeiro golpe também falhou. Isso aconteceu durante o ano 230, no reinado de Alexandre Severo, época em que Urbano I ocupava o papado. Anos depois uma igreja foi erigida pelo papa no local em que a jovem mártir residira, tornando-se a Igreja de Santa Cecília uma das mais notáveis de Roma.
Muito embora o Breviarium Romanum não faça menção alguma às prendas musicais de Cecília, ela se tornou, por tradição, a padroeira dos músicos, da música e do canto, cuja data de comemoração é 22 de novembro, o mesmo dia dedicado à santa. A tradição conta que Santa Cecília cantava com tal doçura, que um anjo desceu do céu para ouvi-la.
FERNANDO KITZINGER DANNEMANN
CURIOSIDADES MUSICAIS
RÍTMO CARINBÓ
Carimbó: é uma dança típica do Pará, e da Ilha do Marajó. É considerada uma variação do batuque.
e para dança-la, as mulheres usam saia comprida, bem rodada, e flores no cabelo.
Carimbó em Tupi significa, "pau que produz som"
O carimbó é uma das danças regionais mais movimentadas.
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Por Marcello Ghigonetto
Certo dia resolvi tentar mostrar de onde vem a inspiração das melodias que não saem de nossa cabeça. A canção escolhida foi Flor di Liz, sucesso de Djavan. Com uma repercussão que me surpreendeu, resolvi ir atrás de novas histórias e músicas fascinantes. Hoje vou postar a história de uma das músicas mais conhecidas por não só a minha geração que é nascida na década de 80, mas também da geração dos meus pais, pois esta música foi sucesso na voz de Tim Maia, porém seu lançamento esta datado em meados de 1950.
Gostava tanto de você (Édson Trindade)
Não sei por que você se foi
Quantas saudades eu senti
E de tristeza vou viver
E aquele adeus, não pude dar
Você marcou a minha vida
Viveu, morreu na minha história
Chego a ter medo do futuro
E a solidão, em minha porta bate
E eu, gostava tanto de você, gostava tanto de você
Eu corro, fujo desta sombra
Em sonho vejo esse passado
E na parede do meu quarto
Ainda esta o seu retrato
Não quero ver pra não lembrar
Pensei até em me mudar
Lugar qualquer que não exista
O pensamento em você
E eu, gostava tanto de você
Em um primeiro momento todos pensam que esta música é uma resposta para alguém muito amado que o deixou. Talvez um amor infiel, as opções são infinitas. A versão original esta abaixo:
Gostava tanto de você – Composição Édson Trindade
A história se passou de um trauma do compositor. Segundo dados pesquisados, ele era casado e possuía uma única filha. Em um acidente trágico a menina morreu na hora e ele não teve tempo de se despedir ao menos da menina.
Sob um novo olhar, a música ganha novos ares e se torna ainda mais bonita. Triste é a homenagem acontecer em um momento trágico, mas graças a inspiração do compositor o resultado é excepcional.
VESTIR A CAMISA DO FLU
"Eu e Nino`s Bar somos FLAMENGUISTA de CORAÇÃO.
perdemos a aposta, e Paulo fez nós vestir esta camisa do FLU"
perdemos a aposta, e Paulo fez nós vestir esta camisa do FLU"
quinta-feira, 2 de dezembro de 2010
Emancipação Política e aniversário da cidade de Santa Cruz-RN
Apresentações musicais marcaram nesta segunda-feira (29/11)
a abertura da programação organizada pelo Governo Municipal de santa cruz em comemoração aos 96 anos de emancipação Política e aniversário da cidade.
Um show musical na Vila de Todos com animação de Carlinhos Beck. que variou o repertório entre estilos musicais da atualidade.
e que a programação se estenderá até o dia 12 de dezembro.
domingo, 12 de setembro de 2010
sexta-feira, 27 de agosto de 2010
Música Popular Brasileira
"Eu, e como todo os Brasileiros, somos muitos privilejiados por nossa música nacional brasileira, sem sitar gênero. por isso, "viva" a nossa Música Popular Brasileira."
Villa de Todos Santa Cruz-RN
Neste dia que eu me apresentei na VILLA DE TODOS foi muito bom, como sempre lotado de pessoas que gostam de uma boa música, desde já obrigada a todos que alí estiveram.
Abraços! Carlinhos Beck
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